来自网友【Adam Gordon】的评论上篇艺术与人性,下篇科技与人类。形式上的他者主题看似对称,实际的作品也只是一个头重脚轻的缝合怪,就像拼凑的海报一样除了最表面与形式上的华丽对仗就没有更多内在的勾连。下篇惨不忍睹。(一)吸血鬼篇:怪诞美丽,剧情烂尾开头对话闪灵,梗一下库布里克也很符合此篇主题。恐怖题材拍了十年,期间梗梗老电影也让恐怖片爱好者会心一笑,比如第九季 1984 开头的元素:观众都知道会发生什么的神秘目的地,途中神叨叨的修理工,彷徨的伤者。虽然是比较老套的吸血鬼老房子元素,但蒙太奇剪辑联系喻体和本体,干净优雅,并且这种被比喻性赋予的两者关系本身也非常精妙: Artists' struggle Addicts' struggle; Thirst for blood Thirst for inspiration as product; 不被认同的才华 一夜之间被认同;商品性的才华;对创作灵感的渴望与对血的物质渴望合二为一:A thirst you don’t know before you have it. A thirst you want to have it . 以及由这种欲望发出的,被外力满足由此产生的无休止的依赖与追逐:I was gonna die if I didn’t drink it. I would rather die if I don’t write.但本篇对其艺术的母题的定义似乎局促了点。例如强调艺术创作的结果(尤其是商业结果)而非过程(现实中认为从创作的动作和过程中本身实现自由,而非通过创作的成果证明作者存在的创作者也大有人在—— It is through the process of creating that we know what we are)。吸血鬼的两种分化太黑白分明,然而艺术的天赋有与无,我并不喜欢将它理解为可被归类或者量化的东西。或许这些问题也有被解答并在香蕉姐的角色上得到惊鸿一瞥:It doesn’t matter I believe [my talent] or not。而后饮尽嗜血同伴的血,在沙滩上创作,投海自尽。史诗般地。(二)外星人篇:导演没吃黑色药丸吗?